第一〇九章 压力(1/2)
2005年,3月。
顺天府城南郊外。
明湖影视基地,三号摄影棚。
孙玉婷怀里抱着个文件夹,站在李谦的导演椅后面,和他一起看着监视器中的画面,而在她和李谦的身边不远处,是多达十几台的电脑,正在收集和初步处理各种数据。
《阿凡达》的拍摄,除了少部分室内戏之外,整部电影有超过80%的画面,是要采用绿幕拍摄的,而且也同样有超过80%的人物表演镜头,是通过当下这种数据收集的方式,将演员的表情、表演收集起来,最终通过后期制作来完成。
说句简单点儿的,如果按照学院派的观点来看,这部电影跟所谓“表演艺术”,真的已经是关系不大了,它更多的是体现一种“技术”。
而考虑到这部电影所需要用到的技术虽然已经基本成型,但是还缺少必要的相关拍摄制作经验与磨合,所以,李谦甚至为这部电影制定了长达十个月的漫长的拍摄周期,和更是长达一年的后期制作时间。
几乎每一秒钟都是在大把的烧钱。
坦白说,如果导演不是李谦,孙玉婷对这部投资高达五亿华元的电影,基本上不会有任何的信心——尽管在明湖文化的一众导演之中,孙玉婷已经算是比较现代派,对于各种电影科技的运用也是最有好感的那一个了。
但即便是她,从最初参与前期筹备,到现在电影正式开拍,心里仍有一个疑问是驱之不去的——这样一部剧情简单的“外星风光片”真的制作出来,会好看吗所谓的3d,真的能吸引到影迷买单吗真的能像李谦所形容的那样,在电影制作这个行业,开辟一个新的纪元、开创一个新的时代吗
她相信李谦,相信他的才华,相信他的能力,相信他的眼光,如果是随便换了另外一部电影,她毫不犹豫地相信李谦一定有能力把它拍好,拍文艺片,他能拍到令人五体投地,拍商业片,他能做到全球大卖。
甚至哪怕是拍一部烧脑洞的小众片子,她都毫不怀疑李谦能拍得异常好!
但是……新技术,3d,五亿投资,简单的电影内容和老套的主题……中外混杂的电影拍摄团队,和同样中外混杂甚至是以外籍演员为主的演员团队……就显得有点儿……
当然,谁让那个人是李谦呢!
尽管内心有着种种的犹疑、种种的担心,但李谦说要做,那就做。
过去的这半年里,她跟在李谦身后,鞍前马后东奔西跑,作为剧组的副导演,和李谦最重要的助手,她几乎是一个人就分去了李谦一半的工作量。
而事实上,尽管大学毕业至今才不过短短四年半到五年的时间,截止到目前作品也只有一部《还珠公主》第三部在身,但其实孙玉婷在业界的口碑、地位,在明湖文化内部这批签约导演中的排序,都不低,只要她愿意,其实她完全可以像鹿灵犀那样再拍个一两部电视剧积累经验,然后就尝试往电影方面转型——有明湖文化兜底,有李谦的剧本兜底,这条路已经被好几个明湖文化的导演走过验证过了,几乎是可以百分之百保证成功的。
但是,孙玉婷却在执导和制作完《还珠公主》第三部之后,毅然选择了回到李谦身边,继续做他的副导演,为他做一个跑腿的助手。
她觉得自己还有很多东西想学。
而现在,尽管对《阿凡达》这部电影的拍摄和制作,她内心颇多忧虑,但其实作为一个全程参与了3d拍摄技术的研发和这部电影前期筹备的电影人,孙玉婷自身对于这种全新的电影拍摄和制作方式,其实也是满怀兴趣的。
她只是不像李谦那样对这种技术和这部电影有那么强大的信心。
李谦忽然叫停了拍摄。
连孙玉婷也不由得替他皱了皱眉头——3d是项新技术,3d-imax拍摄,更是谁都不熟悉,所以,一切的拍摄都只能摸索着来,出问题实在是再正常不过了。
截至到现在已经是开拍第三天,剧组拍摄现场包括工作人员包括演员,多达几十近百人在同时忙碌,但前两天下来,却只拍了六个最终被通过的简单镜头——而且还不确定后期剪辑的时候是不是会被保留。
之所以慢到这种令人发指的程度,主要还是技术使用不熟练。
有了《黑客帝国》的拍摄经验,目前的这支明湖文化内最顶级的拍摄团队,对于怎么拍摄和制作绿幕电影,已经比较熟练,但是即便有了《黑客帝国》的一些经验,动作捕捉技术,仍然是有些手生。
演员的动作捕捉技术,近几年一直都是好莱坞的拿手好戏,明湖文化不愿意从好莱坞买技术,更不愿意花高昂的费用请团队,就自己研发,并在《黑客帝国》里牛刀小试——到现在,明湖文化手里的技术,在理论上甚至已经超过了好莱坞的顶级水准,但是体现在具体使用和拍摄的时候,却仍是有些难以尽如人意。
但偏偏这是整部电影拍摄的重中之重。
于是,剧组、团队、演员、导演,只能一遍遍的尝试,一点点的试验,去练习,去磨合,去掌握。
说来好笑,饰演男主角的艾伦汤姆因为此前参与过两部好莱坞的相关电影拍摄,对动作捕捉的拍摄有一定的经验,在这个时候,居然能反过来给拍摄团队提供了不少经验和建议——这恐怕是此前试镜的时候连李谦都没有想到的。
不过由此也更能知道,中国当下的电影制作,仅仅只是就技术这一个方面,就比好莱坞落后了多少。
对于电影来说,技术当然不是唯一的,但却是电影人放飞自己的想象力,拓展电影表现空间的必不可少的手段和底气。
此前的特效制作,国内没人跟,明湖文化大笔砸钱,跟上了,目前已经拥有全球都可称顶级的特效制作能力,是国内那些后来跟风办起来的小作坊根本就没法相提并论的。现在的动作捕捉技术,国内依旧没人跟,明湖文化继续大笔砸钱自己搞技术,目前正在努力成为世界顶级。
而未来的新的技术方向,李谦说,会是3d。
如果他的预判最终被证明是正确的,如果《阿凡达》最终获得了成功,3d电影如李谦所预料的那样受到追捧,那么,明湖文化将会站在整个世界电影制作技术的最前沿,而目前正在参与这部《阿凡达》的拍摄和制作的这批人,包括自己这个副导演在内,都将成为全球第一批拥有3d电影拍摄和制作经验的人。
李谦起身离开导演区,走向那批技术人员。
孙玉婷跟了过去。
自从电影开拍,她几乎每一次都是这样,无比努力地参与到这次的拍摄中去,试图尽最大可能的跟上李谦的步子,并尽快了解和掌握3d拍摄、动作捕捉拍摄等先进拍摄技术的拍摄方法与技巧。
李谦过去跟技术人员交流了一阵,听得孙玉婷若有所思,紧接着,几个人又一起走到场地中央的绿幕前头,李谦,孙玉婷,以及几个技术人员一起,跟演员探讨起在刚才那个镜头中,演员的表演与经过捕捉和技术渲染之后最终出现的“阿凡达”的动作之间的误差。
就这么一停,就这么一番探讨,就是十几分钟过去了。
探讨完了,大家很快又各归其位,演员酝酿片刻,再次开拍。
这一次还算顺利,艾伦汤姆比较令人满意地完成了几个指定的动作。喊了“咔”之后,李谦起身过去,跟现场的技术人员交流几句,又跟主摄影师傅学隆交流了一下,得到大家的一致认可,这才最终喊道:“这一条过了!”
就是这么的繁琐。
而事实上,现在剧组开拍了三天,拍的都是一些会在电影中出现的最简单、最基础的动作而已,出场拍摄的演员,目前也只有男主角艾伦汤姆和女主角米歇尔索尔达娜——其实在孙玉婷看来,这段时间的拍摄甚至不应该叫做拍摄,应该算是剧组的磨合和实习期。
这一次,哪怕连导演,都是需要实习一下才能上岗的。
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